Con el amor impregnándolo todo y turolenses y turistas ya casi preparados, ya está todo listo para que Isabel y Diego vuelvan a protagonizar el evento cultural e histórico por excelencia en la capital turolense. Las Bodas de Isabel lo llenarán todo desde este jueves y hasta el domingo con una de las historias de amor más bellas jamás contadas.
Las Bodas de Isabel 2025 comenzarán el jueves a las 21.00 horas con la escena “Las mujeres deshabitadas”, a la que seguirá la Procesión de las Ánimas, ambas en la Plaza de la Catedral. A partir del jueves, la historia de Los Amantes se representará por las calles del centro histórico, con escenas como la Boda de Isabel y Pedro de Azagra el viernes por la mañana, la llegada de Diego el sábado por la tarde, la Petición del Beso a Isabel y la muerte del joven tras la negativa de su amada, así como la comitiva fúnebre, el funeral de Diego, la muerte de Isabel o la Oda a los Amantes.
Un intenso fin de semana que concluirá, como ya es tradición, con el momento del Beso, en esta ocasión desde el balcón de la Biblioteca. Además, las Bodas de Isabel de Segura cuenta con casi un centenar de actos, como el pregón de Ana Segura y Anabel Lapeña el viernes por la mañana, el desfile del Rey Don Jaime I el viernes por la tarde, o el Toro Nupcial y el Torneo del Rey, ambos el sábado por la tarde, como preámbulo a las principales escenas de la Leyenda.
Así como las exhibiciones de danzas, el mercado, el ambiente en las haimas, los conciertos, la exhibición de cetrería, el Campamento Militar en el Parque de los Fueros, la Abadía de San Arnoldo de Ámbar en la Plaza de la Catedral, el Campamento Almogávar en la Escalinata, o la zona infantil en la Plaza de la Marquesa.
RESTRICCIONES DE TRÁFICO Y NUEVOS VESTUARIOS
Por su parte, el concejal de Fiestas de Teruel, Eduardo Suárez, ha anunciado que desde el jueves por la mañana habrá restricciones de tráfico, por lo que ha pedido a los turolenses que los desplazamientos sean a pie. En cuanto a los servicios de autobús, ha adelantado que solo estarán activas las líneas del exterior, es decir, las rondas. Eduardo Suárez ha recordado que ha habido una ampliación del mercado medieval, que es en la zona del Parque de los Fueros, lo que ha supuesto una carga de trabajo y de logística para las brigadas municipales.
La responsable de Vestuario de la Fundación, Raquel Hinojosa, ha explicado que el objetivo es adaptar el vestuario a las escenas y a las personas que van a interpretar los diferentes papeles. Como novedad este año hay muchos niños y gente joven, a los que han tenido que vestir de una forma concreta para sus escenas. También se representan escenas nuevas, como “¡Qué Cruz!” para la que han tenido que pensar y crear un vestuario acorde a esos personajes.
Asimismo, se ha incorporado el coro a la escena del funeral, por lo que se ha tenido que adaptar el vestuario y el maquillaje para esta escena, para la que además este año se ha pensado una paleta de colores más oscuros y más sobrios para todos o para casi todos los personajes que intervienen, dotando a la escena de otra luz, otra imagen diferente de la que habíamos dado hasta ahora.
Raquel Hinojosa ha señalado que todo el vestuario de todas las escenas está muy pensado. En cuanto a los trajes de la boda entre Isabel y Don Pedro, ha adelantado que este año la novia irá vestida de un color que no se utilizado antes. En cuanto al novio, ha asegurado que no va a dejar indiferente a nadie y no va a pasar inadvertido. Sobre el vestuario de Diego, ha recordado que debe notarse usado, ya que viene de la guerra.
Por último, la directora teatral Marian Pueo, que se encarga de las escenas de la Leyenda, ha explicado que se han revisado casi todas las escenas, salvo el balcón y la plaza del Torico. Se ha tratado que las escenas tengan unas pinceladas distintas, revisando mínimamente cada texto y con la incorporación de nuevos personajes.
Asimismo, ha destacado que habrá novedades en la escena del funeral de Diego, como la aparición de un coro, y otras sorpresas que no ha querido adelantar.
Sí ha confirmado que será una puesta en escena muy contemporánea, pero a veces muy clásica, porque desde el teatro griego ya había ese coro que conecta con el público y que le aclara las cosas, que da pie a jugar un poco, lo onírico, lo que piensa Isabel. Pero por otro lado el coro siempre le explica al público lo que pasa o lo que está pensando Isabel o lo que está pasando en la escena.
