Pedro Avellaned siente fascinación por muchas cosas. La primera se ve a simple vista y es que aunque hoy en la presentación de su nueva exposición en el Iaacc Pablo Serrano no hacía gala de ello, siempre, siempre va de negro. Le gusta transitar en la oscuridad a través del objetivo y por ello el nombre de su nueva muestra le viene al pelo: "Nigrum". Por lo que también siente fascinación es por el universo de David Lynch y en particular por ese "Terciopelo azul" en el que uno puede ver una oreja humana en el césped. La misma que ahora se puede ver, en formato fotografía, en el Iaacc Pablo Serrano y hasta el 15 de marzo.
Decía el fotógrafo, uno de los más importantes de las últimas décadas en Aragón y Premio Goya 2016 en este ámbito, que "Nigrum" era algo que se escapaba a una rica producción dedicada durante años, fundamentalmente, a la manipulación de la imagen y el collage. La exposición, que podrá verse en la Sala 94 del espacio expositivo, dialoga con "personajes de la historia" que agradan a Avellaned "profundamente": el militar y rebelde judío Simón Bar Ghiora, el escritor Edgar Allan Poe, el cineasta David Lynch y el dibujante H.G. Giger.
De Lynch rescata la oreja de "Terciopelo azul" en un fotograma muy conectado con su propia historia y es que el fotógrafo zaragozano (con residencia en Gelsa desde hace unas décadas) perdió parte de la suya por una enfermedad. De su fascinación por Edgar Allan Poe nace una sucesión de trabajos y una escultura que recuerda a "Berenice", uno de los cuentos de terror más conocidos del escritor.
"Me he centrado en el retrato pero para mí un retrato no es la fotografía de una cabeza de una persona o de unas manos de una persona, es el conjunto de la persona. Sobre todo me interesa el rostro y lo que puede contar con la mirada, de ahí que con el tiempo y en esta exposición hay un espacio que se llaman Las cinco miradas, que son cinco retratos normales y corrientes en su estructura técnica inicial pero que aquí he querido cambiar el sentido. No tienen tampoco expresión", ha reconocido en la rueda de prensa.
Prácticamente toda la exposición está en blanco y negro y es que Avellaned solo ha hecho color "por razones puramente alimenticias", como él mismo reconocía en la rueda de prensa. Parafraseando a John Berger, Avellaned invitaba a "ir más allá" en su propia exposición. "Hay otras tantas obras que no entran dentro de las historias de la exposición pero que sí que guardan relación si se busca. Berger dice que cuando vemos un cuadro o una fotografía que no nos quedemos en eso, sino que intentemos indagar, averiguar, traspasar la imagen y buscar", ha culminado.