El Goya grabador dialoga con el cine, de Saura a Buñuel o Crepúsculo, en el Iaacc Pablo Serrano

Los mundos de fantasía y ensueño que Goya plasmó en Los Caprichos dialogando con "Volavérunt" de Bigas Luna, con "Ana y los lobos" de Carlos Saura, "El ángel exterminador" de Buñuel y hasta con el fenómeno adolescente Crepúsculo. Ese Goya que fue un visionario en cuanto al cine (y eso que murió antes de que se hubiera creado cualquier atisbo cinematográfico) se abre ahora en una nueva exposición en el Iaacc Pablo Serrano. "Goya, grabado en la retina" se podrá ver en la galería acristalada del espacio hasta el 19 de octubre y forma parte de las actividades por Plan del Bicentenario del Fallecimiento del pintor.

Una selección de los grabados de los Caprichos, los Desastres de la Guerra, los Disparates y la Tauromaquia conviven con una decena de producciones cinematográficas de aquí y allá en la sala acristalada del Iaacc Pablo Serrano. Se trata de una exposición única en la que el público puede ver cómo esos lenguajes y universos que creó el de Fuendetodos se plasman implícita o explícitamente en producciones cinematográficas de lo más variadas.

Es precisamente ese carácter implícito el más atractivo para el comisario de la exposición, Fernando Sanz. "Hay en algunas producciones en las que se plasma la iconografía de Goya, pero los más interesantes son aquellos que han sido capaces de extraer el simbolismo, el mensaje, la idea abstracta inherente a los propios Grabados y los ha utilizado. La obra gráfica de Goya para cualquier espectador de hoy en día tiene un mensaje tan claro que no es necesario que lo expliquemos", ha relatado.

Así, esa doble vertiente entre lo explícito y lo implícito es la que vertebra toda la muestra. Goya dialoga con una infinidad de producciones, algunas de ellas internacionales. Es el caso de "Goya, genio y rebeldía" de Konrad Wolf o "La maja desnuda" de Henry Koster. Aunque, eso sí, si hay una película que se repite a lo largo de toda la exposición esa es "Goya en Burdeos" de Carlos Saura.

"Si hay un cineasta por excelencia que plasmó la obra de Goya en sus películas ese fue Carlos Saura. Le supo sacar todo ese poderío, toda esa fuerza narrativa, dramática y estética. El Goya en Burdeos de Saura es una obra que, desde luego, es un manual de cabecera importantísimo para entender lo que Goya tiene de cinematográfico", ha señalado el comisario de la exposición.

Goya fue el artista más cinematográfico de la historia del arte y la exposición pretende mostrar cómo ese pensamiento que llevaba consigo en su retina y en su pensamiento fue recogido por el cine para hacer que los espectadores del siglo XX y XXI pudieran adentrarse en el mismo. La muestra se cierra también con un cuadro de Antonio Saura. "Se trata de una exposición en la que se han relacionado el cine y la obra pictórica de Goya como no se había hecho antes. Permite adentrarse en esa influencia y en ese imaginario del pintor a través de diferentes filmes", ha concluido el comisario.

"Esta exposición se enmarca dentro de esas acciones del Bicentenario de Goya que va a tener capitalidad aragonesa. Goya es lo que es por ser aragonés y esta muestra en este espacio cultural tan importante nos va a permitir sumergirnos en su océano interior de pensamiento goyesco y en la complejidad del pintor", ha relatado el director general de Cultura del Gobierno de Aragón, Pedro Olloqui.