Lo plasmó Goya en "Los Desastres de la Guerra" o "Los Disparates" y unas cuantas decenas de años después Antonio Saura, Juan Genovés o Manolo Millares utilizaban también el arte como altavoz para denunciar las injusticias sociales. Ese diálogo entre el de Fuendetodos y el arte contemporáneo es el que se da ya en la sala 011 del Iaacc Pablo Serrano con la exposición "El susurro hecho imagen". La muestra esta compuesta por 27 obras procedentes de la colección Escolano-Olivares firmadas por 20 artistas entre los 60 y los 70 del siglo XX y se podrá ver hasta el 5 de abril.
Con técnicas que a uno le pueden recordar a las que Goya utilizaba en sus primeros grabados o a ese arte pop americano de Andy Warhol, la muestra se divide en tres carpetas temáticas. La primera de ellas es "Homenaje a Salvador Allende", compuesta por once estampas en las que once autores plásticos españoles mostraban la solidaridad con el pueblo chileno tras el golpe militar de Pinochet.
Frente a ella, Manolo Millares y Rafael Alberti se unían para recordar a aquellos exiliados por la Guerra Civil con la carpeta artística "Mutilados de paz" compuesta por cuatro serigrafías. Con un informalismo pictórico marcado, la obra se caracteriza por el empleo de tonos tanto claros como oscuros y el blanco y negro. Las serigrafías están dedicadas a su padre Juan Millares Carló, poeta y dibujante represaliado políticamente después de la Guerra Civil.
Por último, la tercera carpeta artística es la de Equipo Crónica, uno de los grupos artísticos que renovaron el panorama artístico español en la segunda mitad del siglo XX. Caracterizados por la vinculación a corrientes del pop proveniente de Estados Unidos, son el ejemplo de arte pop a la española, y formalmente se inserta en la renuncia al informalismo y la vuelta a la figuración.
UN DIÁLOGO CON GOYA
La colección Escolano-Olivares forma parte de los fondos del Iaacc Pablo Serrano desde 1996 y la exposición responde al interés del museo de abordar la figura de Goya desde diferentes perspectivas, también desde el arte contemporáneo. A este respecto, el director del museo, Julio Ramón, explicaba que la colección Escolano-Olivares cumplía con ese mismo mensaje que el de Fuendetodos plasmaba en sus obras.
"La obra gráfica es un puntal fundamental a la hora de mostrar el hacer del pintor de Fuendetodos pero en este caso queríamos abordarlo desde un punto de vista más íntimo y personal con ese punto de denuncia. Pero es que, además, en lo que son los lenguajes plásticos que utilizan cada uno de los artistas, algunos de ellos incluso encontramos ese beber directamente de las fuentes de Goya", ha expresado Julio Ramón.
El director general de Cultura, Pedro Olloqui, ha destacado que los coleccionistas son “muy importantes en la vida cultural de una comunidad, pero se deben dar unos requisitos para que tengan trascendencia social”: disponer de una colección coherente, de calidad, que esté en contexto con la vida cultural de la comunidad, que aúne tradición y perspectiva de futuro y que tenga en cuenta la responsabilidad social del coleccionista. “La colección Escolano Olivares reúne todos estos requisitos, con piezas muy relevantes que fueron coleccionadas con mucha coherencia” y donadas a los aragoneses, “una colección que costó toda una vida poner en pie”, con un “fuerte acento aragonés”, pero también abierta a toda España, ha resaltado. “Aragón tiene muchos ejemplos de coleccionistas con responsabilidad social y queremos transmitir nuestro reconocimiento a todos ellos”, ha afirmado Olloqui.
